Así como en la roca nunca vemos
La clara flor abrirse,
Entre un pueblo hosco y duro
No brilla hermosamente
El fresco y alto ornato de la vida.
Por esto te mataron, porque eras
Verdor en nuestra tierra árida
Y azul en nuestro oscuro aire.
Leve es la parte de la vida
Que como dioses rescatan los poetas.
El odio y destrucción perduran siempre
Sordamente en la entraña
Toda hiel sempiterna del español terrible,
Que acecha lo cimero
Con su piedra en la mano.
Triste sino nacer
Con algún don ilustre
Aquí, donde los hombres
En su miseria sólo saben
El insulto, la mofa, el recelo profundo
Ante aquel que ilumina las palabras opacas
Por el oculto fuego originario.
La sal de nuestro mundo eras,
Vivo estabas como un rayo de sol,
Y ya es tan sólo tu recuerdo
Quien yerra y pasa, acariciando
El muro de los cuerpos
Con el dejo de las adormideras
Que nuestros predecesores ingirieron
A orillas del olvido.
Si tu ángel acude a la memoria,
Sombras son estos hombres
Que aún palpitan tras las malezas de la tierra;
La muerte se diría
Más viva que la vida
Porque tú estás con ella,
Pasado el arco de tu vasto imperio,
Poblándola de pájaros y hojas
Con tu gracia y tu juventud incomparables.
Aquí la primavera luce ahora.
Mira los radiantes mancebos
Que vivo tanto amaste
Efímeros pasar junto al fulgor del mar.
Desnudos cuerpos bellos que se llevan
Tras de sí los deseos
Con su exquisita forma, y sólo encierran
Amargo zumo, que no alberga su espíritu
Un destello de amor ni de alto pensamiento.
Igual todo prosigue,
Como entonces, tan mágico,
Que parece imposible
La sombra en que has caído.
Mas un inmenso afán oculto advierte
Que su ignoto aguijón tan sólo puede
Aplacarse en nosotros con la muerte,
Como el afán del agua,
A quien no basta esculpirse en las olas,
Sino perderse anónima
En los limbos del mar.
Pero antes no sabías
La realidad más honda de este mundo:
El odio, el triste odio de los hombres,
Que en ti señalar quiso
Por el acero horrible su victoria,
Con tu angustia postrera
Bajo la luz tranquila de Granada,
Distante entre cipreses y laureles,
Y entre tus propias gentes
Y por las mismas manos
Que un día servilmente te halagaran.
Para el poeta la muerte es la victoria;
Un viento demoníaco le impulsa por la vida,
Y si una fuerza ciega
Sin comprensión de amor
Transforma por un crimen
A ti, cantor, en héroe,
Contempla en cambio, hermano,
Cómo entre la tristeza y el desdén
Un poder más magnánimo permite a tus amigos
En un rincón pudrirse libremente.
Tenga tu sombra paz,
Busque otros valles,
Un río donde del viento
Se lleve los sonidos entre juncos
Y lirios y el encanto
Tan viejo de las aguas elocuentes,
En donde el eco como la gloria humana ruede,
Como ella de remoto,
Ajeno como ella y tan estéril.
Halle tu gran afán enajenado
El puro amor de un dios adolescente
Entre el verdor de las rosas eternas;
Porque este ansia divina, perdida aquí en la tierra,
Tras de tanto dolor y dejamiento,
Con su propia grandeza nos advierte
De alguna mente creadora inmensa,
Que concibe al poeta cual lengua de su gloria
Y luego le consuela a través de la muerte.
------
Donde habite el olvido,
En los vastos jardines sin aurora;
Donde yo sólo sea
Memoria de una piedra sepultada entre ortigas
Sobre la cual el viento escapa a sus insomnios.
Donde mi nombre deje
Al cuerpo que designa en brazos de los siglos,
Donde el deseo no exista.
En esa gran región donde el amor, ángel terrible,
No esconda como acero
En mi pecho su ala,
Sonriendo lleno de gracia aérea mientras crece el tormento.
Allí donde termine este afán que exige un dueño a imagen suya,
Sometiendo a otra vida su vida,
Sin más horizonte que otros ojos frente a frente.
Donde penas y dichas no sean más que nombres,
Cielo y tierra nativos en torno de un recuerdo;
Donde al fin quede libre sin saberlo yo mismo,
Disuelto en niebla, ausencia,
Ausencia leve como carne de niño.
Allá, allá lejos;
Donde habite el olvido.
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martes, 10 de noviembre de 2009
Algunos poemas de Luis Cernuda
Etiquetas:
Literatura,
Luis Cernuda
Está vigente la obra de Luis Cernuda
Tomado de Milenio
Partidario de la República, declarado antifascista y miembro de la llamada Generación del 27, el poeta español Luis Cernuda, fallecido el 5 de noviembre de 1963, se incluyó en la literatura romántica con obras como "Un río, un amor", "A un poeta muerto" y "Donde habite el olvido".
Luis Mateo Bernardo José Cernuda Bidón, por su nombre completo, nació el 21 de septiembre de 1902, en el seno de una familia dominada por su padre, quien era militar, por lo que su educación se desarrolló en un ambiente de rígidos principios.
De acuerdo con sus biógrafos, desde pequeño Cernuda sufrió el choque entre los valores familiares muy estrictos y su propia personalidad tímida y retraída.
Marcado por la soledad, descubrió la literatura a través de la obra de Gustavo Adolfo Bécquer, autor con el que la poesía cernudiana presenta importantes contactos, tanto en sus primeros versos como "Perfil del aire", como en el libro "Donde habite el olvido", título que surgió de un verso de Bécquer.
En 1919 comenzó los estudios de Derecho en la Universidad de Sevilla, donde conoció a Pedro Salinas, quien fue su profesor y guía en la literatura de autores franceses como Charles Baudalaire, Arthur Rimbaud, Sthephane Mallarmé y Paul Verlaine.
En aquella época, Cernuda descubrió también al autor francés André Gide, quien también influyó poderosamente en su trabajo, y en el que encontrará el poeta sevillano un paralelo de sí mismo.
Se trasladó a Madrid en los años 20, donde entró en contacto con los ambientes literarios de lo que luego se llamó Generación del 27. En 1928 ocupó una plaza como lector de Español en la Universidad de Toulouse.
Comenzó a redactar los poemas de su libro "Un río, un amor", inspirado directamente en la música de jazz y blues, el poema "Quisiera estar sólo en el sur" alude directamente a ella.
Al proclamarse la República, Cernuda la recibió con gran ilusión y siempre se mostró dispuesto a colaborar con lo necesario para luchar por una España más tolerante, liberal y culta. Tal fue el caso de su participación en la Misiones Pedagógicas y Culturales que organizó el gobierno de la II República desde 1934.
Esos años fueron de compromiso y acción política, Cernuda se afilió al Partido Comunista por breve espacio de tiempo y colaboró en revistas de marcado carácter izquierdista como El Heraldo u Octubre, revista fundada por Rafael Alberti.
En los primeros años de la década de los 30, Cernuda descubre la obra de poetas románticos alemanes como Novalis, Heine y H”lderlin, además de que dio inicio a su faceta como traductor.
Durante la Guerra Civil Española (1936-39) participó activamente desde las trincheras culturales organizando actividades de todo tipo, como la fundación de la revista Hora de España, junto con poetas como Alberti o Gil Albert y su participación en el II Congreso de Intelectuales Antifascistas, realizado en Valencia.
En 1938 dictó varias conferencias en Inglaterra, donde estableció su residencia. En Gran Bretaña, Cernuda vivió de su trabajo como profesor en diferentes universidades como Surrey, Glasgow y Cambridge.
Como catedrático profundizó en la lectura de los clásicos ingleses y descubrió la obra de autores que influyeron poderosamente en su obra, como es el caso de T.S. Elliot.
Gracias a su amiga Concepción de Albornoz, consiguió una plaza de profesor en la universidad estadounidense de Mount Holyoke, en la que permaneció hasta 1952, año en que se trasladó a la Ciudad de México, donde murió el 5 de noviembre de 1963.
La función del poeta en la obra de Luis Cernuda entronca perfectamente con la tradición romántica, según la cual el artista aparece como un ser solitario dotado de un don sobrenatural que le permite ver y expresar lo que otros no pueden.
Su homosexualidad choca frontalmente con los usos y las normas propias de la sociedad burguesa a la que pertenece y en la que vive.
Como consecuencia del sentimiento de la diferencia, la actitud del poeta sevillano frente al mundo se definirá por la rebeldía y por el sentimiento de frustración provocado por el choque constante entre la realidad que vive y el deseo de vivir y amar.
De su amplia producción poética destacan "A un poeta muerto", "El viento y el alma", "Donde habite el olvido", "El andaluz", "Qué ruido tan triste", "Estoy cansado", "los fantasmas del deseo", "Peregrino" y "Quisiera estar solo".
Luis Mateo Bernardo José Cernuda Bidón, por su nombre completo, nació el 21 de septiembre de 1902, en el seno de una familia dominada por su padre, quien era militar, por lo que su educación se desarrolló en un ambiente de rígidos principios.
De acuerdo con sus biógrafos, desde pequeño Cernuda sufrió el choque entre los valores familiares muy estrictos y su propia personalidad tímida y retraída.
Marcado por la soledad, descubrió la literatura a través de la obra de Gustavo Adolfo Bécquer, autor con el que la poesía cernudiana presenta importantes contactos, tanto en sus primeros versos como "Perfil del aire", como en el libro "Donde habite el olvido", título que surgió de un verso de Bécquer.
En 1919 comenzó los estudios de Derecho en la Universidad de Sevilla, donde conoció a Pedro Salinas, quien fue su profesor y guía en la literatura de autores franceses como Charles Baudalaire, Arthur Rimbaud, Sthephane Mallarmé y Paul Verlaine.
En aquella época, Cernuda descubrió también al autor francés André Gide, quien también influyó poderosamente en su trabajo, y en el que encontrará el poeta sevillano un paralelo de sí mismo.
Se trasladó a Madrid en los años 20, donde entró en contacto con los ambientes literarios de lo que luego se llamó Generación del 27. En 1928 ocupó una plaza como lector de Español en la Universidad de Toulouse.
Comenzó a redactar los poemas de su libro "Un río, un amor", inspirado directamente en la música de jazz y blues, el poema "Quisiera estar sólo en el sur" alude directamente a ella.
Al proclamarse la República, Cernuda la recibió con gran ilusión y siempre se mostró dispuesto a colaborar con lo necesario para luchar por una España más tolerante, liberal y culta. Tal fue el caso de su participación en la Misiones Pedagógicas y Culturales que organizó el gobierno de la II República desde 1934.
Esos años fueron de compromiso y acción política, Cernuda se afilió al Partido Comunista por breve espacio de tiempo y colaboró en revistas de marcado carácter izquierdista como El Heraldo u Octubre, revista fundada por Rafael Alberti.
En los primeros años de la década de los 30, Cernuda descubre la obra de poetas románticos alemanes como Novalis, Heine y H”lderlin, además de que dio inicio a su faceta como traductor.
Durante la Guerra Civil Española (1936-39) participó activamente desde las trincheras culturales organizando actividades de todo tipo, como la fundación de la revista Hora de España, junto con poetas como Alberti o Gil Albert y su participación en el II Congreso de Intelectuales Antifascistas, realizado en Valencia.
En 1938 dictó varias conferencias en Inglaterra, donde estableció su residencia. En Gran Bretaña, Cernuda vivió de su trabajo como profesor en diferentes universidades como Surrey, Glasgow y Cambridge.
Como catedrático profundizó en la lectura de los clásicos ingleses y descubrió la obra de autores que influyeron poderosamente en su obra, como es el caso de T.S. Elliot.
Gracias a su amiga Concepción de Albornoz, consiguió una plaza de profesor en la universidad estadounidense de Mount Holyoke, en la que permaneció hasta 1952, año en que se trasladó a la Ciudad de México, donde murió el 5 de noviembre de 1963.
La función del poeta en la obra de Luis Cernuda entronca perfectamente con la tradición romántica, según la cual el artista aparece como un ser solitario dotado de un don sobrenatural que le permite ver y expresar lo que otros no pueden.
Su homosexualidad choca frontalmente con los usos y las normas propias de la sociedad burguesa a la que pertenece y en la que vive.
Como consecuencia del sentimiento de la diferencia, la actitud del poeta sevillano frente al mundo se definirá por la rebeldía y por el sentimiento de frustración provocado por el choque constante entre la realidad que vive y el deseo de vivir y amar.
De su amplia producción poética destacan "A un poeta muerto", "El viento y el alma", "Donde habite el olvido", "El andaluz", "Qué ruido tan triste", "Estoy cansado", "los fantasmas del deseo", "Peregrino" y "Quisiera estar solo".
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Literatura,
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